7 software para você começar na música de computador

Desde o advento dos computadores, softwares para composição, edição de som e mixagem floresceram e entraram em uma competição acirrada. Também chamados de DAW (Digital Audio Workstation), eles agora são amplamente acessíveis ao maior número. Seja para iniciantes, usuários avançados ou mesmo profissionais.

Devido à sua natureza digital, essas diferentes ferramentas conseguiram conquistar um lugar de escolha na indústria musical e cinematográfica. De fato, em uma época que já passou, foi necessário investir consideráveis ​​somas em equipamentos físicos para acessar este universo.

Agora, você só precisa de um computador para desfrutar de instrumentos virtuais, efeitos de processamento ou até mesmo de um mixer virtual. Todos reunidos nessas DAWs prontas para uso.

Mas então quais são as diferenças entre esses softwares e, especialmente, qual escolher? Cada um tem sua própria filosofia e especificidades, pode ser difícil navegar. Até mesmo os usuários mais avançados costumam ser forçados a experimentar vários antes de decidir qual deles atende às suas necessidades.

Nesta comparação, vamos ajudá-lo a ver mais claramente! Oferecemos uma seleção dos sete softwares mais utilizados pelos profissionais. Os quatro primeiros serão usados ​​por engenheiros de som e também por músicos, enquanto os três últimos serão usados ​​apenas por músicos para suas funções de mixagem / masterização mais criativas, mas menos extensas.

Ferramentas profissionais

Agora é possível usar este software com qualquer placa de som, o que nem sempre foi o caso. Também é possível alugar o software mensalmente, o que permite ter uma ideia antes de investir. Conte aproximadamente 34 / mês (ou 600 compras) para a versão padrão e 90 / mês (ou 2590 compras) para a versão avançada. Para orçamentos menores, existe também uma versão gratuita chamada “Pro Tools first” para se ter uma ideia da ergonomia, embora esta versão seja extremamente limitada.

O Pro Tools é sem dúvida o DAW histórico. Considerado um padrão da indústria, ainda hoje é uma das ferramentas essenciais para profissionais de música ou cinema. Há muito inacessível a amadores ou mesmo iniciantes, a empresa, movida pela competição, soube evoluir e se adaptar.

Pro Tools é indiscutivelmente o software mais agradável para edição de arquivos de áudio. Na verdade, seu calendário e suas ferramentas de edição o diferenciam de outros softwares. Portanto, é recomendável se você quiser gravar e editar tomadas de áudio. Também é muito útil para a parte de mixagem / masterização, o que o torna uma das primeiras escolhas dos engenheiros de som.

Embora inclua todos os recursos MIDI esperados em uma DAW, sua especialização em processamento de áudio não o torna o software mais ergonômico para tudo relacionado ao instrumento virtual e parte de composição. Portanto, não é o software mais popular para músicos ou produtores musicais virtuais. Também é mais caro que seus concorrentes e será necessário adquirir a versão avançada para ter acesso às ferramentas, agora presentes como padrão em outras DAWs, como em particular a mixagem 5.1 (também conhecida como surround).

Cubase / Nuendo

Cubase é um software muito completo e cada vez mais reconhecido no mundo profissional. Na verdade, ele evoluiu muito à sombra do Pro Tools, mas dobrou ao longo dos anos por ser extremamente competitivo. Entre outras coisas, por padrão, ele oferece recursos avançados que só eram encontrados na versão mais cara do Pro Tools.

No entanto, está disponível em várias versões para se adaptar ao maior número: a versão Cubase Pro, que é a mais avançada e portanto inclui todos os recursos, é oferecida quase pelo mesmo preço da versão padrão do Pro Tools, que é é limitado em funções (cerca de 582). A versão do Cubase Artist para cerca de 332 continua muito interessante se você é um músico. Embora não inclua certas funções usadas por profissionais, ele permitirá que você aprenda suas habilidades antes de atualizar para uma versão mais avançada. A versão mais recente é Cubase Elements oferecida pelo centésimo, que é adequada para a maioria dos novatos, mas em nossa opinião é muito limitada para usuários avançados.

Uma versão ainda mais avançada do que o Cubase Pro existe, é chamado Nuendo e é oferecido a um preço de 1000e. Esta versão é especializada na área da pós-produção de som, bem como de música para imagens ou mesmo de design de som para videojogos.

Cubase é em nossa opinião a melhor relação qualidade / preço para profissionais. Tão bom na edição de som como no midi ou na mixagem, oferece uma das ferramentas mais completas e versáteis do mercado. Destacando-se em particular graças ao seu processamento de áudio off-line não destrutivo, suas múltiplas visualizações de mesas de mixagem ou sua função de “sala de controle” permitindo configurações avançadas de monitoramento, para citar apenas alguns.

Logic Pro

Logic pro é um DAW oferecido pela Apple e, portanto, infelizmente reservado para usuários de Mac. Conseguiu tornar-se mais profissional de versão para versão, o que agora o torna um software tão apreciado por profissionais como por amadores. Existe o lado intuitivo da maioria dos softwares Apple que o torna muito agradável de usar.

Existe apenas uma versão do software que custa 230, o que é muito competitivo e faz com que muitos usuários de Mac não procurem mais. Para iniciantes ainda existe uma versão simplificada chamada Garage Band. Embora este último seja muito limitado para o mundo profissional, tem a vantagem de ser gratuito e de ser muito fácil de aprender se você quiser aprender música no computador.

O Logic Pro conquistou um lugar entre os melhores, oferecendo muitas funções avançadas que podem ser encontradas no Pro Tools ou Cubase, pela metade do preço de um Cubase Pro, por exemplo. Ele também conseguiu tirar proveito da imagem da Apple e da facilidade de uso de seu software e, em particular, sua integração perfeita com o sistema operacional. Se você tem um computador Mac e está procurando um DAW de qualidade profissional, recomendamos enfaticamente que dê uma chance ao Logic, pois ele está próximo de um Cubase, especialmente por sua interface e sua lógica de uso.

Embora seja muito extenso, o Logic não vai tão longe quanto o Cubase em alguns recursos muito avançados, populares entre os engenheiros de som. Isso não deve incomodar compositores e músicos, principalmente no que diz respeito ao preço.

Reaper

O Reaper é um pouco como o Linux no mundo da música computadorizada. Extremamente personalizável e modular, pode assustar mais de um à primeira vista. Segue a mesma lógica de utilização das DAWs anteriores que vimos, com uma visão horizontal do seu horário. Vai se destacar dos demais pelo seu lado de “programação”, que se investirmos tempo nos permitirá criar softwares customizados de acordo com nossas necessidades.

Existe apenas uma versão do software, oferecida a um preço de 60 se o seu faturamento não ultrapassar 20.000 por ano e 225 para aqueles que ganham mais. Com isso, o Reaper é sem dúvida o software mais barato utilizado pelos profissionais do mercado e permite o acesso a todas as funções do software. A única diferença está na licença do usuário.

Reaper é a ferramenta mais personalizável que existe, que irá deliciar os entusiastas do faça-você-mesmo. É também um dos mais leves durante o download e está programado para iniciar o mais rápido possível. Tem uma comunidade muito envolvida que permite melhorar continuamente o seu código ou propor templates para torná-lo semelhante ao Pro Tools ou outras DAWs.

Demasiado complexo de utilizar devido à sua versatilidade, ainda não se estabeleceu realmente como referência no mundo profissional. A maioria dos MAOists procurando por software intuitivo e pronto para usar, provavelmente levará mais tempo para dominá-lo.

Ableton Live

O Ableton Live é um dos softwares mais utilizados por compositores e produtores, principalmente aqueles que pretendem fazer música eletrônica. Na verdade, muitas ferramentas estão presentes para implementar facilmente suas idéias. No entanto, este software realmente se destaca dos demais por oferecer uma visão vertical. Isso permitirá que você, se tiver um controlador, lance sequências em tempo real e, portanto, seja capaz de tocar suas músicas no palco enquanto improvisa conforme necessário.

O Live é oferecido em três versões: um “Intro” na 79ª, um “Standard” na 349ª e uma “Suite” na 599ª. Como infelizmente costuma acontecer, a primeira versão é muito limitada e não a recomendamos. A versão “Standard” é suficiente se você for um usuário intermediário. Inclui a maior parte da funcionalidade do software, incluindo alguns bancos de som e instrumentos virtuais. No entanto, dada a diferença de preço entre o “Standard” e o “Suite”, seria uma pena perder a versão mais avançada. Este último sendo muito generoso em instrumentos, efeitos e sons fornecidos. Ele fornecerá a você todas as ferramentas de que você precisa para liberar sua criatividade e representa uma verdadeira solução “tudo em um”.

Live é um software muito apreciado por sua ergonomia. Indispensável para tocar suas músicas ao vivo e fazê-las evoluir, ele não fica de fora de tudo que diz respeito à composição mais convencional com visão horizontal. É sem dúvida o software mais avançado para design de som e reamostragem.

Devido à sua especialização, o Live não será o software mais interessante se você trabalhar apenas com áudio ou se quiser gravar sua banda de rock por exemplo.

FL Studio

Reservado por muito tempo para usuários de PC, o Fruity Loop agora também está disponível para Mac. O FL Studio é o principal concorrente do Ableton por sua ergonomia favorecendo a criatividade musical, em particular seu famoso “piano roll” específico e até recentemente ofereceu funções para tocar suas músicas ao vivo.

FL Studio está disponível em quatro versões: o “Fruity” no 89º, mais uma vez muito limitado. A versão “Produtor” no 189º que inclui todas as funcionalidades, permitirá que você se familiarize com o software, mas terá menos instrumentos e plug-ins do que as versões seguintes. A versão “Signature” é sem dúvida a que apresenta a melhor relação qualidade / preço, proposta para o 289º, vai ao encontro das necessidades de muitos utilizadores. Os compositores mais exigentes terão, no entanto, que recorrer à última versão “All plug in bundle”, que é a mais completa para quem deseja uma solução chave na mão. É oferecido a um preço de 788º, que é mais caro do que um Ableton Suite para funções equivalentes e, portanto, representa um investimento.Isso será amortizado pelo fato de que basta comprar uma versão do FL Studio para ter acesso vitalício às seguintes versões.

FL Studio é como o Live um dos softwares mais privilegiados para compor e traduzir rapidamente ideias em realidade. Seja para amostragem ou escrita midi, tudo é feito para atingir rapidamente um resultado. Historicamente, também foi a ferramenta mais usada pelos beatmakers para o hip-hop. A sua vantagem inegável reside na compra única que lhe permitirá obter gratuitamente as seguintes versões.

Apesar de sua ergonomia particular para composição, algumas funções podem ser menos intuitivas do que em outras DAWs e requerem um tempo maior de familiarização com a interface.

Razão

A razão é o UFO da seleção. Na verdade, este software será particularmente adequado para os nostálgicos da era do “hardware”. Sua especificidade é apresentar os instrumentos e os efeitos como máquinas reais, um pouco no espírito de um sintetizador modular.

Está disponível em três versões: um “Intro” na 79ª, bastante limitado em termos de instrumentos, este ainda terá a vantagem de oferecer todas as funcionalidades do software o que é raro para uma versão de entrada. No entanto, será limitado ao número de 16 faixas. A versão “Standard” oferecida no 349th é bastante bem fornecida e não será limitada em termos de faixas. Porém, tal como acontece com a competição, a versão “Suite” na 549ª e incluindo todas as extensões provará ser a mais interessante. Na verdade, há quase o dobro da quantidade de instrumentos e sons fornecidos. Os usuários que escolhem o Reason o fazem principalmente por esses instrumentos de assinatura, portanto seria uma pena perder um investimento que não seja excessivo em relação à quantidade oferecida.

O Reason possui uma interface realmente especial que irá deliciar os músicos que buscam redescobrir o espírito “analógico” enquanto têm o conforto do digital. Ao contrário das versões anteriores, o software agora está aberto e permitirá o uso de instrumentos e efeitos externos aos fornecidos. A última vantagem é que o Reason é um dos únicos DAWs que podem ser usados ​​como plugin, ou seja, podemos muito bem usar os instrumentos particulares do Reason em outro DAW e de repente nos beneficiarmos dos melhores de ambos os mundos.

Sua especialização torna difícil para o Reason ser considerado um DAW completo. Certamente é por isso que ele oferece uma versão de plugin que pode ser integrada a outras DAWs.

Concluir

Esperamos que esta comparação ajude você a se orientar para o software que melhor atende às suas necessidades. Antes de comprar aconselhamos que experimente as versões demo que lhe permitirão ter uma ideia de cada interface bem como da ergonomia de cada software.

Por fim, aqui está um resumo subjetivo do software que você deve escolher de acordo com o seu perfil.

Se você está procurando um DAW clássico

A menos que você esteja planejando ser um engenheiro de som e se preparando para trabalhar em estúdios de gravação, o Pro Tools certamente não será sua primeira escolha.

Se você tem o luxo de ter um orçamento pequeno, vá diretamente para o Cubase, que é uma aposta segura tanto para engenheiros de som quanto para músicos que buscam autoprodução.

Se você estiver em um Mac e estiver com um orçamento limitado, o Logic será uma ótima alternativa ao Cubase.

Se o seu orçamento é realmente muito limitado, não tenha medo do hack do computador, veja que pelo contrário você tem a filosofia libertária de um usuário Linux, o Reaper vai caber em você como uma luva.

Se você está procurando um DAW especializado em composição

Se você está procurando compor no estúdio, será muito difícil encontrar seu caminho entre o Ableton Live e o FL Studio, já que os dois softwares competem entre si em termos dos instrumentos fornecidos e das ferramentas ergonômicas oferecidas. Portanto, recomendamos que você tente ambos.

Se por outro lado você pretende fazer música no palco, então o Ableton sem dúvida será mais interessante porque historicamente ele é o primeiro a popularizar este modo de operação.

Se você não está procurando uma solução completa, o Reason pode ser muito interessante por seus instrumentos e sua filosofia à parte. No entanto, embora alguns usuários estejam satisfeitos com o Reason, você provavelmente precisará passar por outro DAW para finalizar a mixagem e masterização de suas músicas.